«Οι Λουόμενες» της Κατερίνας Μαυρογεώργη
Οι Λουόμενες, μια δραματική κωμωδία για τις καλά κρυμμένες αμαρτίες, ανεβαίνει στο skrow σε κείμενο και σκηνοθεσία Κατερίνας Μαυρογεώργη, απ’ τις 6 έως τις 22 Μαΐου.
Παραμονή Πρωτοχρονιάς. Στη μικρή επαρχιακή λουτρόπολη με τις ιαματικές πηγές, ψυχή δεν κυκλοφορεί στον δρόμο. Όλοι ετοιμάζονται για την αλλαγή του χρόνου. Μόνο το Υδροθεραπευτήριο “ο Ασκληπιός”- ξεχασμένο κι απ’ τον Θεό ακόμα- παραμένει ανοιχτό. Μέσα βρίσκονται τρεις γυναίκες άγνωστες μεταξύ τους. Καμιά τους δεν έχει θέμα υγείας. Έχουν, όμως, όλες κάτι να ξεπλύνουν.
Η Λύντια είναι η ιδιοκτήτρια του «Ασκληπιού». Η Κάτια και η Μαρία λουόμενες. Όλες μαζί παρακολουθούν μια παράσταση όπερας από ένα μικρό κόκκινο τηλεορασάκι, τον «Αστακό». Συζητούν για την Τραβιάτα και τη Μαντάμ Μπατερφλάι, για όλα τα δραματικά φινάλε που επιφυλάσσονται στις πρωταγωνίστριες. Οι ιστορίες αυτές σα να μοιάζουν τώρα με τις δικές τους. Εκείνες, όμως, δεν είναι έτοιμες να τις βγάλουν στο φως. Ένα τραγούδι ακόμα θα τις ενώσει, θα δώσει φωνή στις σκέψεις τους. “Τώρα τι τρέμεις γιατί λυπάσαι/ Εγώ ευθύνες δεν σου ζητώ/ Αυτή η φωνή που τη φοβάσαι/ δεν είμαι εγώ, δεν είμαι εγώ”. Ο χρόνος τώρα μετρά αντίστροφα, το νέο έτος πλησιάζει. Το νερό ιαματικό, τα καίει όλα και σαν σε γιορτή εξαγνισμού, οι τρεις γυναίκες στήνουν έναν χορό εκστατικό, με τα μυστικά τους ν’ αφρίζουν σαν πρωτοχρονιάτικη σαμπάνια.
Οι ιστορίες ξεπλένουν σαν τα λουτρά. Πάντα θα έχουμε ανάγκη από ιστορίες.
Κείμενο-Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μαυρογεώργη
Βοηθοί σκηνοθέτιδος: Έλια Ζαχαριουδάκη, Μαρία Μακρή
Μουσική: Δημήτρης Τάσαινας
Σκηνική Επιμέλεια: Θάλεια Μέλισσα
Κοστούμια: Ιφιγένεια Νταουντάκη
Σχεδιασμός φωτισμού: Σεραφείμ Ράδης, Γιάννης Καραμπάτσος
Επιμέλεια κίνησης: Σοφία Πάσχου
Φωτογραφίες-Video: Γιάννης Καραμπάτσος
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ελεάννα Γεωργίου
Παίζουν: Κατερίνα Λάττα, Νικολίτσα Ντρίζη, Μαρία Πετεβή
Skrow
20 Μαΐου 2019
Δευτέρα
21:00
21 Μαΐου 2019
Τρίτη
21:00
22 Μαΐου 2019
Τετάρτη
21:00
6 Μαΐου 2019 – 22 Μαΐου 2019
Εισιτήρια
Τιμές εισιτηρίων: 12€, 10€ Φοιτητικό, 8€ Ανέργων, ΑΜΕΑ
«Το ξύπνημα της άνοιξης» του Φρανκ Βέντεκιντ στο Θέατρο του Νέου Κόσμου
Ο Βέντεκιντ στο Ξύπνημα της άνοιξης συνθέτει ένα ρέκβιεμ για τον στραγγαλισμό της αθωότητας και των πρώτων παρορμήσεων και καταγγέλλει μια συντηρητική κοινωνία εστιασμένη στην αποτελεσματικότητα που καταστέλλει το ένστικτο και την επαφή με το σώμα. Μέσα από σύντομες, αποσπασματικές εικόνες, παρακολουθούμε μια γενιά εφήβων να έρχεται αντιμέτωπη με τη διερεύνηση της σεξουαλικότητας, τη φιλία, τον ρομαντισμό, τη βία, την αυτοκτονία, τον έρωτα και να ωθείται εντέλει στον αφανισμό μέσα από την πάλη της να αναπνεύσει σε μια ασφυκτική κοινωνία που προτείνει τη στέρηση της ανθρώπινης ιδιότητας.
Η παράσταση επιχειρεί να παρακολουθήσει μέσα από το μικροσκόπιο όλη τη διακύμανση του ανθρώπινου συμπτώματος που πεθαίνει πριν καν γεννηθεί, διατηρώντας το ωμό και ανηλεές ύφος της γραφής του Βέντεκιντ.
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
Παίζουν οι ηθοποιοί:
Βαγγέλης Αμπατζής
Ασημίνα Αναστασοπούλου
Κορίνα-Άννα Γκουγκουλή
Γιώργος Δικαίος
Αναστάσης Λαουλάκος
Μάνος Πετράκης
Νάνσυ Σιδέρη
Μαρία Σκουλά
Δείτε περισσότερα εδώ
«Μελάχρα» στο Θέατρο Σταθμός
Η Σοφία Φιλιππίδου σκηνοθετεί το έργο του πρωτεργάτη του νεοελληνικού θεάτρου του 20ού αιώνα Παντελή Χορν, που ανέβηκε για πρώτη φορά το 1909 από τον θίασο της Μαρίκας Κοτοπούλη.
Η «Μελάχρα», ένα ποιητικο δράμα στα όρια της άγριας φάρσας με δυνατή πλοκή και συμβολισμούς παρμένους από λαϊκά παραμύθια, διαδραματίζεται σε ένα τσιγγανοχώρι με μάστορες σιδηρουργούς, όπου καταφθάνει ένας περιοδεύων θίασος, με θεατρίνους και παλιάτσους. Στην αλληγορική «Μελάχρα» ο Παντελής Χορν, επηρεασμένος βαθύτατα από τον “Δωδεκάλογο του γύφτου” του Κωστή Παλαμά -που εφέτος συμπληρώνει εβδομηντα πέντε χρόνια από το θάνατο του και εκατόν εξηντα πέντε από τη γέννηση του-αναζητά με πάθος την ελευθερία και τα δυσδιάκριτα όρια της.
Σκηνοθεσία /δραματουργική επεξεργασία: Σοφία Φιλιππίδου
Παίζουν με σειρά εμφάνισης: Τατιάνα Μελίδου, Γιώργης Παρταλίδης, Ντίνος Φλώρος, Έλενα Μεγγρέλη, Θωμάς Καζάσης, Ρήνος Τζάνης, Δήμητρα Δερζέκου,Σπύρος Δούρος και σε έναν ρόλο έκπληξη η Σοφία Φιλιππίδου.
Δείτε περισσότερα εδώ
«Το Γαμοπίλαφο, ή περιμένοντας τη Βήτα» στο Από Μηχανής Θέατρο
«Το Γαμοπίλαφο ή Περιμένοντας τη Βήτα», το θεατρικό μονόπρακτο του Πάρι Τακόπουλου σε σκηνοθεσία Νίκου Καλαμό παρουσιάζεται στο Από Μηχανής Θέατρο. Πρόκειται για ένα αφιέρωμα στον Σάμιουελ Μπέκετ, ένα ψηφιακό μεταπλατωνικό θεατρικό συμπόσιο σε δύο πράξεις.
Στην πρώτη πράξη, δύο «μεταμοντέρνοι» άνδρες, ο Άλφα και ο Γάμα, συζητούν ασταμάτητα για το παρόν, το μέλλον και το παρελθόν, ως αληθινοί απόγονοι των ηρώων του Μπέκετ, Βλαδίμηρου και Εστραγκόν, ή του Σωκράτη και του Αλκιβιάδη. Στη δεύτερη πράξη εμφανίζεται η Βήτα, Βεατρίκη ή Β΄, ονειροκατασκεύασμα ενός Έλληνα υπολογιστή μισακούοντος εις το ρωμέικο όνομα: Αλλιγγέριος. Άλλως Βιοτίμα, κατόπιν παραφθοράς του «Δέλτα» εις «Βήτα». Ένα σύγχρονο ρομπότ της εποχής μας, μία διττή υπόσταση η οποία συνίσταται στο έντονο διονυσιακό και απολλώνιο στοιχείο.
Παίζουν: Λευτέρης Βλάχος, Νίκος Καλαμό, Μάνια Παπαδημητρίου.
Δείτε περισσότερα εδώ
«Ανθρωποφύλακες» στο Θέατρο Τέχνης
Τη Δευτέρα 13 Μαΐου στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης ανέβηκε το έργο «Ανθρωποφύλακες» του Περικλή Κοροβέση σε σκηνοθεσία Μάνου Βαβαδάκη.
Οι Ανθρωποφύλακες του Περικλή Κοροβέση αποτελούν βιβλίο ορόσημο, αφού είναι η πρώτη μαρτυρία που τυπώθηκε και κυκλοφόρησε διεθνώς κάνοντας γνωστή την πρακτική βασανισμών που ακολουθούσε το καθεστώς των συνταγματαρχών έναντι των αντιφρονούντων. Μια οργανωμένη άνωθεν πρακτική που στόχευε στον πλήρη εξευτελισμό των συλληφθέντων, σωματικά και ψυχικά. Η σκληρότητα της περιγραφής των βασανισμών στην ταράτσα της Μπουμπουλίναςισορροπεί με την λογοτεχνική αφήγηση του Κοροβέση, απόρροια της καλλιτεχνικής του ιδιότητας.
Παίζουν οι: Νέστωρ Κοψιδάς, Θεοδώρα Γεωργακοπούλου, Ειρήνη Γεωργαλάκη, Ελένη Ζαχοπούλου, Άρης Λάσκος.
Δείτε περισσότερα εδώ
«Η γυναίκα μέσα στο τσέλο» από τη θεατρική ομάδα του Νίκου Τουλιάτου
Υπό την αιγίδα της Γενικής Γραμματείας Ισότητας των Φύλων (ΓΓΙΦ) τελεί η θεατρική παράσταση «Η γυναίκα μέσα στο τσέλο» από τη θεατρική ομάδα του Νίκου Τουλιάτου, Ηχοποιοί.
Ταυτόχρονα προσφέρουν τη στήριξή τους το Κέντρο Ερευνών για Θέματα Ισότητας (ΚΕΘΙ) και το Ευρωπαϊκό Δίκτυο κατά της Βίας (Ε.Δ.κ.Β)
«Η γυναίκα μέσα στο τσέλο» δίνει τη δική της μάχη για την επιβίωση και ταυτόχρονα εκθέτει την οπτική της γωνία για τα λεπτά όρια ανάμεσα στην άμυνα, την αυτοδικία και την εκδίκηση. Εκτός από τα τραύματα του σώματος και τον άνθρωπο που καταδυναστεύει την ηρωίδα, έρχεται αντιμέτωπη και με έναν άλλο μεγαλύτερο ίσως εχθρό της, τον φόβο.
Σύντομη περιγραφή της υπόθεσης: Μια νεαρή γυναίκα από έναν οικισμό στις Άλπεις στην Αυστρία φεύγει από τον τόπο της με προορισμό την λίμνη Κόμο γεμάτη ελπίδες και αισιοδοξία για τον επερχόμενο γάμο της με έναν Ιταλό έμπορο όπως νομίζει… Τι συμβαίνει όμως όταν αποδεικνύεται πως είναι ένας επίδοξος βασανιστής ψυχής και σώματος και η ίδια καταλήγει φυλακισμένη και απομονωμένη σε ένα σπίτι στην καρδιά ενός δάσους στην μέση του πουθενά για δεκατέσσερα μαρτυρικά χρόνια;
Σκηνοθεσία: Νίκος Τουλιάτος
Κείμενο-Ερμηνεία: Άννα Μωραΐτου
Δείτε περισσότερα εδώ
Η βιολονίστα Anne-Sophie Mutter στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Η βιολονίστα- θρύλος Anne-Sophie Mutter πλαισιωμένη από ορχήστρα δωματίου με κορυφαίους μουσικούς της Φιλαρμονικής της Βιέννης και του Βερολίνου, θα παρουσιάσει στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης ένα εντυπωσιακό πρόγραμμα αποκλειστικά με έργα Μότσαρτ.
Άννε-Zοφί Μούτερ: μια βιολονίστρια-θρύλος, που άρχισε την καριέρα της με την υποστήριξη του Χέρμπερτ φον Κάραγιαν και υπήρξε μούσα μιας πλειάδας συνθετών: Ανρί Ντυτιγιέ, Σοφία Γκουμπαϊντούλινα, Βιτόλντ Λουτοσλάφσκι, Βόλφγκανκ Ριμ, Κζίστοφ Πεντερέτσκι, Αντρέ Πρεβέν, Τζον Ουίλλιαμς.
Δείτε περισσότερα εδώ
O Ólafur Arnalds στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος
Η σειρά συναυλιών Cosmos του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) παρουσιάζει τη Δευτέρα 20 Μαΐου στις 20.30, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, τον Ισλανδό μουσικό, παραγωγό και συνθέτη Ólafur Arnalds, σε μια μοναδική εμφάνιση στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος.
Γεννημένος το 1986 στην πόλη Mosfellsbær της Ισλανδίας, ο Ólafur Arnalds είναι ένα από τα μεγαλύτερα ταλέντα της γενιάς του στη σύγχρονη κλασική μουσική και στη μοντέρνα σύνθεση. Συνδυάζει με πρωτοποριακό τρόπο έγχορδα και πιάνο με ηλεκτρονικούς ήχους, δημιουργώντας ατμοσφαιρικές συμφωνικές συνθέσεις με ambient στοιχεία που μας ταξιδεύουν σε ισλανδικά τοπία. Μέσα από τις πειραματικές του συνθέσεις ο Arnalds επιδιώκει να συστήσει την κλασική μουσική στο ευρύ κοινό, καλώντας το να διευρύνει τους μουσικούς του ορίζοντες. Από το 2007, έχει κυκλοφορήσει τέσσερα ατομικά άλμπουμ και έχει συνεργαστεί με σημαντικά ονόματα στο χώρο της μουσικής, του χορού και του κινηματογράφου, ανάμεσά τους οι Sigur Rόs και Nils Frahm. Λαμβάνοντας με κάθε άλμπουμ του όλο και μεγαλύτερη αναγνώριση, έχει δώσει συναυλίες σε μερικούς από τους σπουδαιότερους χώρους ανά τον κόσμο, όπως το Royal Albert Hall, το Guggenheim Museum στο Μπιλμπάο και το Μουσείο του Λούβρου. Επίσης, το 2008 βραβεύτηκε από τον Gilles Peterson του BBC Radio για το καλύτερο live της χρονιάς. Έχει συνθέσει μουσική για ταινίες, όπως οι Gimme Shelter (2014), Life in a Fishbowl (2014) και η βραβευμένη στο φεστιβάλ του Sundance Another Happy Day (2011), ενώ το 2014 κέρδισε το βραβείο BAFTA για το soundtrack της επιτυχημένης βρετανικής σειράς Broadchurch.
Δείτε περισσότερα εδώ
